Kovrilo: Raddar
Komenciĝante kun la dua duono de la 1990-aj jaroj, İstanbul atestis novan ondon de turka rok-muziko kiu inkludis multajn indiĝenajn aspektojn en sia aŭro. Post la rapidaj jaroj en konstruado de indiĝena turka roko dum 1960-aj jaroj kaj 1970-aj jaroj, turka roko havis platan epokon kie la memoro pri la pasinteco draste malpliiĝis. Diskuto pri la lingvo de prezentado de rok-muziko estis en uzo, eĉ prezenti rokon en turka lingvo estis pridubita post heredaĵo de majstroj kiel Erkin Koray, Cem Karaca, Barış Manço ktp.
Aliflanke, 1990-aj jaroj estis la sceno de vekiĝo kie la heredaĵo estis re-prilaborita fare de junaj grupoj kaj muzikistoj. La subtera sceno en İstanbul radikita de novpunko kaj garaĝgrupoj apogitaj per la fanrevuoj estis la ĉefaktoro en tiu reproceso.
En 1990-aj jaroj Zen (pli poste transformita al Baba Zula) kaj 2/5 BZ estis la unuaj heredantoj de la ora epoko, antaŭ la fino de 1990-aj jaroj İstanbul Blues Kumpanyası (poste sur Kırıka) kaj Replikas iĝis la novaj figuroj kiuj pruvis sian pozicion en tio. enhereco.
Komence de la 2000-aj jaroj, ni vidis demonstraĵon de Fairuz Derin Bulut en lokoj kiel Dip Sahaf en Anabala Arcade kie aŭdiĝis la korbatoj de subtera kulturo de İstanbul. Komence ni koncentriĝis pri la nomo de la grupo, poste eksciis, ke Fairuz devenas de la legenda libana kantisto Fairouz kaj Derin Bulut havis signifon de "profunda nubo" kiu havis multajn elvokojn de psikedelaj vojaĝoj al fikcia stereotipo Turka Nokta Klubo Kantistino. .
La demonstraĵo estis la kruda esprimo de psikedela roko, dadaismo, arabesko kaj turka Night Club sonoj kaj kanto plejparte en turka sed ankaŭ en fikcia lingvo memoriganta la anglan, la araban kaj iun specon de slavaj lingvoj. Klavarludanto Okan Yılmaz havis stilon imitantan solludajn klavaristodistristojn kiu estas sufiĉe integrita kun psikedelaj Farfisa aŭ Hammond-sonoj. Yılmaz, kune kun Demir Kerem Atay (elektra gitaro kaj elektra bağlama), Taha Rıza Özmen (baso), Ömür Güray Gürman (perkutado) kaj Güçlü Başarır (tamburoj) kreis feliĉan psikedelan eklektikan sonon kun bonega sento de humuro. La trakoj estis la kunmetaĵoj kaj la improvizoj de la grupo, sed ekzistis ankaŭ kovroj kiel Krallar de Erkin Koray (La Reĝoj) kaj Popcorn de Gershon Kingsley. Grupo ankaŭ registris kelkajn nepublikigitajn Dada-trakojn kiel "Yahbül".
En 2003, la unua oficiala albumo Kundante estis publikigita fare de Ada Müzik. La kantoj estis plejparte de la demonstraĵo kaj ili uzis deklaron kiel "maniak-muziko". La produktantoj estis Murat Ertel kaj Levent Akman de Baba Zula. En la venontaj malmultaj jaroj, Murat Ertel aliĝus al la grupo kun elektra bağlama kaj teremino por kelkaj vivaj gigoj. En 2004, perkutisto Ömür Güray Gürman forlasis la grupon. En 2005, la gitaristo Demir Kerem Atay forlasis la grupon por sia deviga militservo, sed antaŭ la servo li aliĝis al Baba Zula kun Okan Yılmaz kaj en Crossing the Bridge de Fatih Akın, ili aperi kiel membroj de Baba Zula.
Ĉar Atay revenas de militservo, ili komencas projekton nome de Double Moon. Ĉi tio estus kovrilprojekto de arabeskaj kantoj, kiujn la kantoteksto apartenas al Ali Tekintüre. La grupo gastigis du kantistojn kiel gastmuzikistoj unu el ili estis Serkan Döver kiu estis amiko de Kerem Atay de la militservo kaj estis aŭtentika turka Night Club-kantisto, la alia kantisto estis Gonca Öncel kiu estis konata kun ŝia kunmetaĵo kaj kantado en Zeki. La filmo Kader (Fato) de Demirkubuz. Umut Üşen (violono) estis la kvina membro de la grupo se ni ekskludas la gastkantistojn de la albumo. La sono de la albumo estis platigita per la produktadinterrompo de Double Moon Records kiu estas konata kun sia orientalisma aliro. La grupo estis apogita per kordoj, perkutadoj de la ĉefaj arabeskaj studiomuzikistoj, tial ĝi estis la plej ĉefa albumo de la grupo aŭ alivorte, ĝi ne estis tute projekto kiun la grupo partoprenis. Aliflanke ĉi tiu albumo kaŭzis ilian ekskludon de psikedela kaj subtera spektantaro.
La lasta albumo de Fairuz Derin Bulut estis publikigita kiel reta albumo en 2013. La albumo nomita Patlantis daŭris longan tempon por esti publikigita sur KD post sia oficiala cifereca eldono ĉar ĝi povus esti publikigita nur 2 jarojn poste fare de Ada Müzik en 2015. Fine. la vinilversio de la albumo estis publikigita en junio 2016. Ĝi estis "reen al la radikoj" albumo por la grupo. Eklektika arabeska psikedela roko kaj kruda sono denove estis haveblaj. Güçlü Başarır ne plu estis membro de la grupo en la registradsesioj de la albumo, nova tamburisto estis Onur Öztürk anstataŭe.
Antaŭ la publikigo de KD-versio Demir Kerem Atay estis survoje al Germanio por nova vivo kaj solluda muzika kariero. Taha Rıza Özmen daŭrigis en alia grupo nomita Kuytu kaj komencis novan karieron kiel advokato.
Ĉi-foje anstataŭ uzi sian realan nomon Demir Kerem Atay dizajnis novan muzikan personecon por li mem kiel vintage elektra bağlama ludanta Gastarbeiter (gastlaboristo uzita kiel esprimo en Germanio por laboristoj de Turkio, Pollando ktp.). La nova pseŭdonimo estis Elektro Hafız. Elektro Hafız komencis rezulti en diversaj kluboj en Germanio kaj en 2014 li publikigis sian unuan 45 RPM unuopaĵon de sia sendependa etikedo "süperdisko-diskoj". Unu el la kantoj en la unuopaĵo estis kovro de "Deutsche Freunde" de Ata Canani kiu estis popolrokkanto kiun li prezentis en la germana en la televidprogramo de Alfred Biolek en 1982. La dua trako estis Destur 2, instrumenta trako de Elektro Hafız.
La nova aranĝstilo de Elektro Hafız estis pli da buklo bazita malgraŭ daŭre uzado de akustikaj elementoj kiel elektra bağlama kaj baso kaj havis gastmuzikistojn ludantajn tamburojn, bason kaj perkutadon. Li ankaŭ uzis kaj elektronikajn kaj realvivajn efikojn en siaj spuroj. En vivaj prezentoj li havis kontribuojn de baso, tamburoj, perkutado kaj gitaro; sed la registradoj ne reprezentis grupan muzikon kiel li faris en Fairuz Derin Bulut.
La kovro de lia unua unuopaĵo estis adaptado de la diskkovraĵo de Neşet Ertaş; ĉar li re-identigis sian muzikon kiel projekton de la heredaĵo de Gastarbeiter-muziko.
En April 2016, Elektro Hafız faris duoblan vinilalbumon (oni konsistas el sinkronigi versioj de la samaj kantoj) por la subnivela Pharaway Sounds de la Catalan Record Company Guerssen. Kiel mi rakontis pri la firmao en unu el miaj iamaj artikoloj, Guerssen kaj Pharaway estas konataj kun siaj vinilaj reeldonoj kaj kompiloj bazitaj sur turka Psikdela Roko kiel Cem Karaca, Barış Manço, Bunalım, Erkin Koray, Edip Akbayram, Kamuran Akkor ktp. Ĉi-foje Pharaway Sounds publikigas verkon de nuntempa artisto krom ĉi tiuj reeldonoj. Esti la unua nuntempa artisto kun la fondpatroj kaj patrinoj de Turka Roko donas bonegan deirpunkton en la solokariero de Elektro Hafız. Elektro Hafız, kiel la ĉefprojektulo kaj registradartisto ludas elektran sazon, elektran gitaron, basgitaron, fingrocimbalojn, kanton, tamburprogramadon kaj sintezilon en la albumo.
La unua trako nomita Hayat Bu Malum (This is Life You Know) estas mem-prezentita kunmetaĵo. Hafız utiligas orientan regean ritman bazan trakon kaj psikedelan reverban elektran bağlamon en tiu ĉi trako. La bonega sintezila sono ankaŭ altiras la atenton de la aŭskultanto en la trako. Christoph Guschlbauer kontribuas la pecon per siaj tamburoj.
En Günahkar Helvası (Dezerto de pekintoj), Tamer Özsevim (basgitaro), Christoph Guschlbauer (tamburoj) kaj İsmail Darıcı (def, parolanta tamburo) kontribuas la kanton. La kanto memorigas nin pri liaj verkoj en Fairuz Derin Bulut. Apogkantojn donas referencon al Sufi-muziko. Hafız omaĝas al siaj grupaj tagoj.
En "Belki Son Kez" (Eble Por La Lasta Tempo) estas eksperimenta instrumenta trako kie Hafız gastigas du gastmuzikistojn; Christoph Guschlbauer ludas tamburojn kaj DjSteel faras la gratvundetojn.
"Ne Diyeyim" (What Should I Say) komenciĝas per sintezila arpeĝo kaj tiam analoga ritmkesto tamburoj kuniĝas. La elektra bağlama estas ludita en eklektika turka blusoformo. La kanto de Denis Mallo kontribuas tiun reveman sekvencon.
En Dubb-i Akbar (La Granda Siria Urso), post malfermaĵo kun spaca efiko kombinita kun blua elektra bağlama, ĝi finas al turka perkuta buklo ĉeftrako kolapsi al elektra bağlama.
En John Dere (humura maniero esprimi la traktorfirmaon John Deere, kiu estis tre ofta marko en Turkio; Deere iĝas Dere kiu signifas riveron en la turka) Tamer Özsevim (baso), DjSteel (gratvundeto) kaj Steven Ouma (kanto) aliĝas al la kanto kune kun Elektro Hafız. Steven Ouma kantas en la gepatra lingvo de sia lando (Kenjo). Elektro Hafız alportas sian balancantan bağlamon en la koron de afrikaj ritmoj.
La versio de Deutsche Freunde (germana Amiko) sur la longdisko estas alternativa versio de la kovro kiel ĝi estis farita antaŭe sur la unua unuopaĵo de Hafız. En tiu versio, Ata Canani ludas elektran bağlaman en sia propra kunmetaĵo dum Christoph Guschlbauer ludas tamburojn. Ni ankaŭ notu, ke ĉi tiu versio estas malpli eksperimenta ol la 45 RPM ununura versio.
Destur III ankaŭ estas publikigita sur la unua unuopaĵo de Hafız kiel "Destur II" kun alternativa versio. Regeo-takto kun eksperimentaj paŭzoj kaj diversaj specimenoj inkluzive de violono donas la koloron de la peco.
La lasta trako, Nossa Bowa Gitara donas referencon al la tradicio de Cengiz Coşkuner, Yurdaer Doğulu, Kurtuluş kiu estas tre rilatita al la etoso de turkaj noktokluboj kristaligitaj kun fumo kaj alkoholo. Fakte ĉi tiu speco de gitarludado estas varianco de la surfa gitaro de Hank Marvin, kiu tiam transformiĝis al turka muziko kun la muzikistoj kiuj kapablis ŝanĝi gitaron al la skaloj de turka muziko. En ĉi tiu lasta trako partoprenas ankaŭ Christoph Guschlbauer kiel la tamburisto.
En la dua longdisko kiu enhavas dublajn versiojn de la trakoj de la unua longdisko, vi povas aŭdi miksaĵojn de Grup Ses, Fedayi Pacha, Komadub, Onofon, Alpadub, FDU kaj Hey Douglas.
La debuta longdisko de Elektro Hafız havas gravecon por malsamaj aspektoj. Antaŭ ĉio, li uzas la nomon "elektro" rilatante al elektra aŭ elektrobağlama kiun li ludas en eklektika psikedela maniero.
Liaj pioniroj en la antaŭa generacio estis Fehiman Uğurdemir (vaste uzita elektra bağlama en sia Ersen Dadaşlar kaj Selda epoko, kvankam li estas origine rokgitaristo), Arif Sağ (integra elektra bağlama kun wah wah kaj fuzz-pedaloj kaj faris kelkajn psikedelajn aĵojn kvankam li estis origine popolmuzika artisto), Özer Şenay kaj Orhan Gencebay (farante eksperimentojn en siaj eklektikaj arabeskaj kunmetaĵoj kaj aranĝoj), Erkin Koray (unu el la unuaj inventintoj de elektra bağlama kvankam ludis ĝin tre malofte, sed ludis sian gitaron en orienta humoro). ).
En la 1990-aj jaroj Murat Ertel de Zen kaj Baba Zula kaj Serhat Köksal de Zen kaj 2/5 BZ uzis bağlama kun plene plifortigita kaj modifita por esti elektro-eksperimenta muzikinstrumento kiel ekzemple Teremino, Moog aŭ oscilatoroj. Elektro Hafız kun sia malferma percepto uzas ĝustan vojon por eksperimenti kovrante la tutan heredaĵon konsistantan el ĉi tiuj du generacioj kaj prenante la heredaĵon al plia pozicio.
Laste sed ne malplej, Elektro Hafız rekonstruas postmodernan Gastarbeiter-personon en muzikaj aspektoj; kiu reflektas multe pli memfidan sintenon ĉar la nova postmoderna Gastarbeiter havas nenion por pruvi aŭ akceptita de la indiĝenaj germanoj. Tial Elektro Hafız ludas sian muzikon kiel orienta ulo kiu nature ludas okcidente aŭ okcidenta ulo kiu povas facile esti orienta kaj lia muziko havas nenion komunan kun orienta kaj okcidenta sintezo; ĉar ĝi estas oriento kaj okcidento mem.
