Jusqu'à la réédition du LP « Gençlik ile Elele » (Main dans la main avec la jeunesse) de Mustafa Özkent par « Finders Keepers Records » parmi la série Anatolian Invasion, Özkent n'était connu que des collectionneurs de disques et des personnes essayant de découvrir leurs racines musicales. . Le LP était rare, donc moi y compris, nous avions les enregistrements via des duplicatas MC ou des gravures CD-R dans le marché underground ou dans le cadre de la solidarité entre amis.
D'autre part, Mustafa Özkent était le nom derrière les enregistrements et arrangements populaires de musique artistique turque tels que Yıldırım Gürses. Il a également créé des albums relativement faciles à trouver tels que Digital Guitar et Elif. Il a également été très actif dans les années 1970, comme les arrangements qu'il a réalisés pour la diva théâtrale Ayla Algan (Adieu à l'amour) et les arrangements super funky et Moogy pour le chanteur et compositeur innovant de musique artistique turque Yıldırım Gürses « Gençliğe Veda » (Adieu à l'amour). Jeunesse).
Le rare « Gençlik ile Elele » a été enregistré en live avec les meilleurs musiciens de studio de Turquie en une journée pour Evren Records en 1973. Le line-up était composé de Mustafa Özkent (guitare solo, arrangeur), Cahit Oben (guitare rythmique), Merih Dumlu (basse). guitare), Cezmi Başeğmez (batterie), Veysel Çadır (batterie), Kamil Taşpınarlı (percussions), Prokop Minaoğlu (percussions) et Ümit Aksu (orgue Hammond).
Le LP a été enregistré en direct avec les musiciens mentionnés ci-dessus au Grafson Studio et est considéré comme l'un des premiers enregistrements stéréo turcs pressés sur LP. Comme le LP était stéréo, ils ont essayé d'utiliser les limites extrêmes de la nouvelle technologie sonore. Les arrangements d'Özkent voyagent entre funk, soul et rock psychédélique, mais la magie est ce qui régnait dans l'air à cette époque. Özkent et ses compagnons étaient ouverts à tous les styles occidentaux et, consciemment ou non, ils atteignaient même parfois l'aura créée par les groupes de Krautrock allemands, notamment Can. Non seulement les styles occidentaux, Özkent a également apporté quelques modifications aux frettes de sa guitare pour jouer les modes turcs et les a renforcés avec des pédales fuzz et wah wah afin de créer un son éclectique où vous pouvez également entendre des gammes de musique turque.
Après la sortie du LP, la pochette représentant un singe avec des cassettes et un microphone qui a été utilisée pour force majeure par le producteur Ali Avaz, bien connu en Turquie pour ses antécédents politiques, a donné au public l'impression que le LP est pas un genre de problème sérieux. Il a également été critiqué dans une critique du Hey Magazine, qui était le magazine de musique et de jeunesse le plus vendu de cette époque, tandis que le reste de la revue était plein d'admiration pour le son exceptionnel créé par Mustafa Özkent et son orchestre.
Enfin et surtout, l'album n'était pas pleinement accepté sur la scène disco et discothèque de Turquie à cette époque. Özkent ciblait un public prêt à danser sur un arrangement musical funky de musique traditionnelle turque. D'un autre côté, le public turc sur la piste de danse n'était pas tout à fait prêt à danser sur les mélodies dérivées de la musique turque, aussi funky soient-elles arrangées. À cette époque, Özkent a même fait une expérience sociale sur la réaction du public lorsqu'il a donné son disque à un DJ pour qu'il le joue pour intéresser les gens dans une discothèque et a vu qu'ils dansaient joyeusement avec l'introduction du premier morceau intitulé « ÜSKÜDAR ». », mais lorsque la mélodie principale a commencé, certains d'entre eux n'étaient pas très heureux de l'entendre.
Par conséquent, l'album n'a pas atteint son véritable public pendant des décennies, c'est pourquoi Özkent s'est dirigé vers des arrangements qui l'ont aidé financièrement à subvenir à ses besoins. Il a eu une grande influence sur la musique de Yıldırım Gürses, qui a essayé de rendre la musique artistique turque plus polyphonique avec ses arrangements. Cela lui a valu une carrière alternative qui l'a fait devenir un arrangeur populaire de nombreux albums de musique polyphonique turque comme Muazzez Abacı, Muazze Ersoy, Samime Sanay, Hüner Coşkuner, Safiye Soyman, etc.
Alors que le renouveau des disques vinyles a commencé dans les années 2000 avec la compilation ou la réédition de nombreux artistes et albums de rock psychédélique turcs, son premier album « Gençlik ile Elele » a également été publié par Finders Keepers en 2006. L'album avec le communiqué de presse d'Andy Votel était une édition limitée et s'est vendu rapidement et a reçu d'excellentes critiques.
Ces critiques ont également attiré l'attention en Turquie, mais il était toujours considéré comme un vieux musicien qui avait étonnamment eu un grand succès après tant d'années et les médias turcs préféraient simplement suivre ce qui se passait à l'étranger. La seule activité dans ce semi-silence a été la sortie de l'album original sur CD par Öncü Müzik en 2006.
D'un autre côté, il y avait des activités à l'étranger pour réaliser la musique sur LP avec un live set, c'est pourquoi Özkent a été invité à interpréter le LP en direct avec un orchestre qui a été créé pour lui nommé Belçika Orkestraı (Orchestre de Belgique). Belçika Orkestrası était également composé d'une guitare rythmique, d'une basse, de deux percussions, de deux tambours et d'un orgue, la formation de la portée musicale du LP original. Sofiane Remadna (basse), Yannick Dupont (batterie), Jean-Philippe De Gheest (batterie), Axel Gilain (guitare), David Picard (claviers), Guillaume Codutti (conga, percussions) et Tadzio Baudoux (percussions) étaient les membres de Le groupe. Il a donné son premier concert avec le groupe au ''Europalia Art Festival'' à Bruxelles le 20. Novembre 2015, puis le 21. En novembre, il s'est produit au Türkische Delikatessen Kultur Festival à Cologne, en Allemagne. Le 22 novembre, Mustafa Özkent et Belçika Orkestrasi sont apparus au festival Le Guess Who à Utrecht, aux Pays-Bas. Lors du même festival, Okay Temiz et Gaye Su Akyol ont également donné des concerts.
Comme le concert de Selda avec le groupe de rock psychédélique israélien Boom Pam dans Le Guess Who, le même festival a attiré l'attention des organisateurs de concerts turcs et finalement, Mustafa Özkent a eu l'occasion de jouer sa vraie musique sur scène dans son propre pays. Le 9. En mars 2016, Mustafa Özkent et Belçika Orkestrasi se sont produits en direct au Babylon Bomonti à Istanbul. Axel Gilain n'a pas pu assister au concert et il a été remplacé par Berç Yeremyan (généralement connu sous le nom de Berç Yenal dans les livrets des albums ou Beco parmi les musiciens) pour le concert. Beco était également le guitariste rythmique de l'album solo d'Özkent « Elif ».
Le groove de tous les concerts était tout simplement fantastique et ils ont joué l'intégralité de l'album additionné de deux chansons et prolongé par des solos de batterie, de percussions et d'autres musiciens dans une ambiance totalement funky. Özkent était heureux de souligner le nom de l'album qui désignait la musique « main dans la main avec la jeunesse », en signant ses LP et CD pour un jeune public qui avait une grande conscience musicale de la part de ses ancêtres qui ont laissé passer l'occasion de faire l'objet de la jeunesse mentionnée dans le titre du LP.
En plus de cela, c'est une parfaite coïncidence que JACKPOT Records ait réalisé une deuxième édition de la réédition sur vinyle couleur qui donne une vision psychédélique colorée lors de la lecture du disque. Même si les collectionneurs de disques purs et durs ne l'apprécieront pas, il est également agréable que le premier LP d'Özkent ne soit plus rare et accessible à ceux qui veulent vraiment se connecter aux vagues groovy de cette grande énergie.
En conclusion, je suggère que ce concert ne soit pas une conclusion de la découverte d'Özkent. Au contraire, cela doit être considéré comme un début pour découvrir la créativité du Dr Frankestein du Funk Rock Psychédélique Turc, ce qui signifie une demande accrue pour encourager Özkent et le groupe à enregistrer de nouvelles œuvres dans la même attitude et énergie, ainsi qu'à jouer. plus sur scène pour les jeunes qui restent toujours jeunes.
