Արևմտյան ազդեցությունը օսմանյան երաժշտության մեջ արդեն սկսել էր զգալ 19-րդ դարի կեսերին։ Դրանք ավելացան դարավերջին և հանգեցրին օսմանյան երաժշտությունը մոնոդիկից պոլիֆոնիկ փոխելու ջանքերին:
1923 թվականին հանրապետության հռչակմամբ Ջեմալ Ռեշիդը (REY), որն այն ժամանակ երաժշտություն էր սովորում Եվրոպայում, վերադարձավ Թուրքիա և սկսեց դասավանդել Ստամբուլում հիմնված երաժշտական դպրոցում։ Միաժամանակ մի շարք տաղանդավոր երիտասարդներ հանրապետության կողմից ուղարկվեցին Եվրոպայի տարբեր քաղաքներ՝ երաժշտություն սովորելու։ Նրանց Թուրքիա վերադառնալուց հետո ի հայտ եկավ խումբը, որը հետագայում կոչվելու էր «Türk Beşleri» (Թուրքական հնգյակը), որը հիմք էր նախապատրաստում ժամանակակից բազմաձայն թուրքական երաժշտության համար: Խմբի ընդհանուր նպատակն էր օգտագործել թուրքական ավանդական երաժշտության ավանդական թեմաները արևմտյան դասական երաժշտության արժեքների հետ միասին, որոնք նրանք ուսումնասիրել էին նոր բազմաձայն կառուցվածք ստեղծելու համար: Հետագա փուլերում յուրաքանչյուր կոմպոզիտոր, ով մտածում էր ավելի ժամանակակից հնչեղության մեջ, յուրովի էր մեկնաբանում ժողովրդական մեղեդու գույներն ու առեղծվածը, և հանրահայտ մեղեդիներին զուտ վերաբերվելու փոխարեն նրանք սկսեցին սինթեզներ ստանալ աբստրակցիայի միջոցով:
Թուրքական հնգյակը բաղկացած էր. Ջեմալ Ռեշիտ ՌԵՅ, Ուլվի Ջեմալ ԷՐՔԻՆ, Հասան Ֆերիթ ԱԼՆԱՐ, Ահմեդ Ադնան ՍԱՅԳՈՒՆ և Նեչիլ Քազըմ ԱՔՍԵՍ: Հետագայում մյուսներն արտադրեցին և շարունակում են արտադրել նույն ոլորտում աշխատանքներ, այդ թվում. Nuri Sami KORAL, Kemal İLERİCİ, Ekrem Zeki ÜN և Bülent TARCAN երկրորդ սերնդի, Sabahattin KALENDER, Nevit KODALLI, Ferit TÜZÜN, İlhan USMANBAş, Bülent AREL և İlhan MİMAROĞLU, երրորդ սերնդի, Cenaniz TİMAROĞLU, Cenaniz TÜZÜN: ՍՈՒՆԴԵՐ, Իլհան ԲԱՐԱՆ, Յալչըն ԹՈՒՐԱ և չորրորդ Ալի Դողան ՍԻՆԱՆԳԻԼ. Այդ վերջին սերնդից հետո ավելանում է այլ կոմպոզիտորների թիվը, որոնք շարունակում են ստեղծագործություններ գրել: Ներկայիս թիվը հասել է շուրջ 60-ի։
