トルコの DJ、ラジオ、テレビのプロデューサー、オーガナイザー、そして PR の第一人者であるイゼット・オズは、ジェム・カラジャとモジョラル (モンゴル人、またはレス・モゴルとして知られていた) のワンテイク録音をリリースし、トルコのロックの歴史に多大な貢献をしました。トルコ）トルコ国立放送局（TRT）アンカラ地方ラジオ局のスタジオにて。 アルバムの日付は 2.2.1973 年 43 月 XNUMX 日で、リリース日のちょうど XNUMX 年前です。
録音では、ジェム・カラカとXNUMX代の伝説的なバンド、モジョラルのジョークや演劇的なパフォーマンスを聞くことができます。 レコーディングの中で、カラジャはアナトリアン・ポップの分野での自分の活動に満足しており、これまでにアパスラール（ストリート・ギャングのようなアパッチ族）とカルダシュラール（ザ・ブラザーズ）というXNUMXつの素晴らしいトルコ土着のロック・バンドと仕事をした経験がある。
Moğollarは当時のパワートリオでしたが、最近グループの創設者であるMurat Sesから離れました。 しかし、このバンドは、アナトリアン・ポップの概念を生み出したムラト・セスのサウンドスケープやアレンジのロジックとは大きく異なります。
マルチ楽器奏者のCahit Berkayは、ムラト・セス後のモジョヤル時代の新しいフロントマンであるようだ。 1967 年から 1972 年までの伝播期間を経て、ムラット・セスがステアリングを握り、バンドがビート、イースト・アンド・ウェスト、モード、アナトリアン・ポップ、ターキッシュ・プログレッシブ・ロックを演奏したとき、グループはパワー・トリオとなり、エルセンのバック・バンドとなった。 Murat Sesの脱退によるスタジオ。 その短期間で、彼らは一緒にシングルを作成しました。そこでは彼らの名前が個別に言及されていますが、別のレコード会社との契約のため、Moğollar の名前ではありません。 その時期、モジョヤルがヤヴズ・レコードと契約したとき、エルセンはすでにシャヒンラー・レコードと契約を結んでいた。
1972年XNUMX月、ジェム・カラジャは自身のグループ・カルダシュラルを脱退し、全員がヤヴズ・レコードと契約していたアーティストだったため比較的簡単な手続きでモジョラルのリード・シンガーとなり、そのXNUMX週間後に弱者グループと歌手のエルセンがカルダシュラルと団結した。 この再会は双方にとって実りあるものでした。 エルセンとカルダシュラルはファンキーなアナトリアン ポップをベースにした新たな路線を築き、ジェム カラカとモージョラルは才能と創造性を備えた XNUMX 人のミュージシャンからなるスーパー グループになりました。
Cahit Berkayは、グループのギタリスト、サズ、ヤイル・タンブール奏者でした。 彼は1966年にセルチュク・アラゴス管弦楽団でプロとなり、1年にモージャルに加入した。ピンク・フロイドのデヴィッド・ギルモアと同様に、バーカイはムラト・セスのアカデミックなアプローチと比較してグループの路線を変更し、パワー・トリオに変貌させた。
グループのベーシストであるタナー・オンギュルは、ヴォルカンラール（火山）、オカン・ディンサール、コントラストラル（ザフェル・ディレック、そしてもちろんトルコ初のハモンドオルガン奏者オカン・ディンサールとともに）、5ヤバンジュ（4人の見知らぬ人たち、ムラト・セス、アジズとともに）のメンバーだった。アズメットとザファー・ディレク）、エルキン・コライ 1969、そして最後にモジョラル（1973）。 彼はアナトリアン・ポップの時代の主要なベース・リフ・クリエイターであり、特にBerkay Oyun Havası（バーカイ・ダンス・ムード）での彼のベース・リフは本当に傑出しており、Edip Akbayram DostlarのVecdi Örenでさえも、76年からXNUMX年までの彼のあらゆるフォーク・アレンジメントで同じリフを頻繁に使用していた。 XNUMX年からXNUMX年。
アイゼル・ダンガは、1960年代にバンド、シヤ・オルルムチェクラー（ブラック・スパイダーズ、エディップ・アクバイラムがリード・シンガーだったガズィアンテプの同名のバンドと混同しないでください）で音楽キャリアをスタートしました。 その後、1966年に彼は伝説的なトルコのビートグループ、マヴィ・イスクラル（ブルー・ライツ）のドラマーとなり、1970年まで活動を続けた。197年、彼らのドラマー、エンギン・ヨルコールがアカデミー・チャールズ十字賞受賞アルバムに続いてフランスに留まる決断をした後、モージャルのドラマーとなった。 「D'Hier À Aujourd'hui」。 Ayzer の Gretch ドラムを使ったタムフィルは彼の特徴でした。 これらのフィルは、エルセンとのシングル「Garip Gönlüm-Sor Kendine」のブランドマークでした。 ガリプ・ギョンルムという曲は、エルジンカン・マニレリという名前で、有名なフィタスのコンサートでモジョラル（ムラト・セスを含む）によって初めて演奏されました。
このトリオは2年に「Obur Dünya-İhtiyar Oldum」と「Üzüm Kaldı-Gel Gel」という1973枚のシングルをリリースしたが、他の作品はEdalı GelinとDeniz Üstü Köpürürが存在したCem KaracaのLP「Teşekkürleriyle…」でリリースされた。 「Çökertme」（エーゲ民謡の翻案）というグループのもうひとつの未発表録音は、4年にヤヴズ・レコードから『The Best Of Cem Karaca Vol.2001』としてリリースされた。
最後に、トルコの有名な DJ 兼プロデューサーであるイゼット・オズによって録音された 2.2.1973 年 1992 月 XNUMX 日の録音も、彼の多大な努力のおかげでリリースされました。 LP の録音はトルコのメディアでは失われたテープであると言われていますが、コレクターである私にとっては XNUMX 年以来それが明らかでした。したがって、彼らは PR 戦略として録音素材の伝説を誇張するためのものでした。 PR 戦略を超えて、このアルバムは素晴らしい写真、イラスト (アナトリアン ロック リバイバル プロジェクトのアーティスト)、ジェム カラカの手書きのメモ、スタジオ ファイル フリップ カードを使用して細心の注意を払って準備されました。
この録音には、エル・チェク・タビプとデニズ・ウストゥ・コピュルールを除き、ほとんどが吹き替えなしのスタジオでのライブ録音が含まれています。
この録音は、グループがアンカラのギュネイパーク・クループで行ったコンサートの後に行われた。 コンサートは成功しました。 したがって、彼らはこのパフォーマンスを不滅のものにするために何かを録音したいと考えました。 カラカは、パフォーマンスにスパイスを加えるためにいくつかのセリフを入れるのが良いだろうと考えました。 アンカラにあるホテル モナコのロビーで、彼らはイゼット・オズと協力し、ユーモアあふれる対話のテキストを作成しました。 翌日、イゼット・オズがアンカララジオの録音スタジオをグループのために利用できるようにすると、彼らはやって来て、XNUMX時間ですべてを録音した。
アルバムは、ジェム・カラカの伝統的な敬礼、「若い人たち、そしていつも若い人たちへこんにちは」と、バンドがオブール・ドゥーニャの基本的なリフを演奏する紹介で始まります。
XNUMX曲目はİhtiyar Oldumのワンテイクバージョンです。 私たちがYavuzや最近ではPharaway Recordsで聴いてきたように、この曲ではバンドはサズ奏者のオスマン・バイシュによってサポートされていますが、このバージョンではビートルズのレット・イット・ビー・ネイキッド・バージョンのようなバンドの純粋なパフォーマンスを聴くことができます。レット・イット・ビーのアルバム。
XNUMX曲目とXNUMX曲目はEl Çek TabipとDeniz Üstü Köpürürで、LPバージョンとまったく同じですが、タナー・オンギュルから学んだように、これらはもともとこれらのセッションで録音されたものです。 一方で、多重録音されたグループメンバーのユーモラスな会話を聞くことができます。
B面の10曲目はアルバムの最高傑作であるAlageyik Destanı（The Legend of Red Deer）です。 本作は約1972分間のプログレッシブ作品。 オリジナルの民謡に加えて、ジェム・カラカが書いた物語的な歌詞や関連歌もあります。 この伝説は、有名なトルコの小説家ヤシャール・ケマルの『アナトリアの三つの伝説』にも書かれています。 このフォークソングは、XNUMX年にムラット・セスを含むセットアップによって初めてカバーされました。この曲は、ブルース、ジャズ、ファンク、そしてもちろんプログレッシブ・ロックの要素を使用して、ポリリズミックな構造で漸進的にアレンジされています。 アカシカを狩ろうとして亡くなったメフメットの死を告げる部分で演奏するタナー・オンギュルの表現主義的なベースは特に素晴らしい。 Cahit Berkay は曲の中で、エレキギター、ヤイルタンブール、ディヴァンクーラ (サズの一種) という XNUMX つの主要な楽器を持ち替えます。 アイザー・ダンガのドラムストライクはポピュラー音楽のドラマーのテクニックを超えています。
B面のXNUMX曲目はEdalı Gelinで、アルバム「Teşekkürlerimle」のLPのバージョンとは大きく異なり、ギターソロが真ん中にありフェードアウトがなく、ベースソロとドラムソロも聴けます。 アナトリアン ロックではベース リフ、特にタナー オンギュルが作成したベース リフが重要な役割を果たしていますが、シングルやアルバムでベース ソロが聴かれることはほとんどないため、この録音ではその時代の特別なトーンを持つベース ソロが披露されています。
LP は、Obur Dünya でのバンドの素晴らしいパフォーマンスで終わります。 シングル・バージョンではビナリ・セルマン（ズルナ）とオスマン・バイシュ（サズ）の伝統楽器の演奏で主旋律が聴けるので貴重ですが、このバージョンではバンド・メンバーの音楽性が聴けます。追加のスタジオミュージシャンの貢献なしで。 したがって、これにより LP は「Cem Karaca and Moğollar Naked」になります。
結論として、この録音は、レコードでプレスされた 1960 年代と 1970 年代に焦点を当てたターキッシュ ロックに関する最も刺激的な発見であると言えます。 私たちはすでに、デストゥールとジェム・カラジャがプレスしたジェム・カラカ＆カルダシュラルの『Püsküllü Moruk』やバルシュ・マンソ＆クルタラン・エクスプレスの『ライヴ・イン・タルスス』、モジョラルの『フィタシュ・コンサート』LPなど、LPで素晴らしい発見を目撃しているが、それらはすべて非公式の海賊版プレスであり、Ebay経由で流通していた。一方、このLPは合法的な商品としてリリースされ、しかもアーティストの本国でも合法的に流通した初めての大発見である。 したがって、この問題は、すでに再発行で観察されているように、ビニールにプレスされたコレクターアイテムの合法化におけるもう一つのマイルストーンとなるでしょう。 İzzet Öz、Universal、Joy Turk、Zorlu Center of Performance Arts など、これを可能にしてくれた方々に感謝します。
