До переиздания пластинки Мустафы Озкента «Gençlik ile Elele» («Рука об руку с молодежью») компанией Finders Keepers Records в рамках серии Anatolian Invasion, Озкент был известен только коллекционерам пластинок и людям, пытавшимся обнаружить свои музыкальные корни. . Пластинка была редкой, поэтому, включая меня, мы хранили записи в виде дубликатов MC или на CD-R на подпольном рынке или в рамках солидарности между друзьями.
С другой стороны, Мустафа Озкент был автором популярных записей и аранжировок турецкой художественной музыки, таких как Yıldırım Gürses. Он также создал относительно простые в поиске альбомы, такие как Digital Guitar и Elif. Он также был очень активен в 1970-х годах, например, в аранжировках для театральной дивы Айлы Алган («Прощай, любовь»), а также в суперфанковых и Муги-аранжировках для новаторской турецкой художественной музыки певца и композитора Йылдырыма Гюрсеса «Gençliğe Veda» («Прощай, любовь»). Молодость).
Редкая композиция «Gençlik ile Elele» была записана вживую с лучшими студийными музыкантами Турции за один день для Evren Records в 1973 году. В состав входили Мустафа Озкент (соло-гитара, аранжировщик), Джахит Обен (ритм-гитара), Мерих Думлу (бас-гитара). ), гитара), Чезми Башегмез (ударные), Вейсел Чадыр (ударные), Камил Ташпинарлы (ударные), Прокоп Минаоглу (ударные) и Юмит Аксу (орган Hammond).
Пластинка была записана вживую с упомянутыми выше музыкантами в Grafson Studio и считается одной из первых турецких стереозаписей, выпущенных на пластинке. Поскольку пластинка была стереофонической, они попытались использовать максимум возможностей новой звуковой технологии. Аранжировки Озкента представляют собой путешествие между фанком, соулом и психоделическим роком, но магия – это то, что витало в воздухе в ту эпоху. Озкент и его товарищи были открыты для всех западных стилей и сознательно или нет, но даже они иногда достигали ауры, создаваемой немецкими краутрок-группами, особенно Can. Не только в западном стиле, Озкент также внес некоторые изменения в лады своей гитары, чтобы играть в турецких ладах, и усилил его педалями фузз и вау-вау, чтобы создать эклектичный звук, в котором вы также можете услышать турецкие музыкальные гаммы.
После выхода пластинки обложка с изображением обезьяны с кассетами и микрофоном, который был использован по форс-мажорным обстоятельствам продюсером Али Авазом, хорошо известным в Турции своими политическими послужными списками, создала у публики впечатление, что пластинка не типа серьезного. Он также подвергся критике в обзоре журнала Hey Magazine, который был самым продаваемым музыкальным и молодежным журналом той эпохи, в то время как остальная часть обзора была полна восхищения великолепным звуком, созданным Мустафой Озкентом и его оркестром.
И последнее, но не менее важное: в то время альбом не был полностью принят на сцене дискотек и ночных клубов Турции. Озкент ориентировался на аудиторию, которая танцевала под причудливую музыкальную аранжировку традиционной турецкой музыки. С другой стороны, турецкая публика на танцполе была не совсем готова танцевать под мелодии, заимствованные из турецкой музыки, какими бы фанковыми они ни были аранжированы. В то время Озкент даже провел социальный эксперимент о том, как отреагировала публика, когда он отдал свою пластинку ди-джею, чтобы тот проиграл ее для интереса людей на дискотеке, и стал свидетелем того, как они радостно танцевали под представление первого трека под названием «ÜSKÜDAR». », но когда заиграла основная мелодия, некоторые из них были не очень рады ее услышать.
Таким образом, альбом не достиг своей реальной аудитории на протяжении десятилетий, поэтому Озкент приступил к аранжировкам, которые финансово помогли ему обеспечить себе жизнь. Он оказал большое влияние на музыку Йылдырыма Гюрсеса, который своими аранжировками пытался сделать турецкую художественную музыку более полифонической. Это принесло ему альтернативную карьеру, благодаря которой он стал популярным аранжировщиком многих альбомов полифонической турецкой художественной музыки, таких как Муаззез Абаджи, Муаззе Эрсой, Самиме Санай, Хюнер Джошкунер, Сафие Сойман и др.
Поскольку возрождение виниловых пластинок началось в 2000-х годах вместе с компиляцией или переизданием многих турецких исполнителей психоделического рока и альбомов, его дебютный альбом «Gençlik ile Elele» также был выпущен Finders Keepers в 2006 году. Альбом с пресс-релизом Энди Вотела был выпущен ограниченным тиражом, быстро распродался и получил отличные отзывы.
Эти критики также привлекли внимание в Турции, но его по-прежнему считали старым музыкантом, добившимся на удивление большого успеха после стольких лет, а турецкие СМИ просто предпочитали следить за тем, что происходит за рубежом. Единственным занятием в этом полумолчании стал выпуск оригинального альбома на компакт-диске Öncü Müzik в 2006 году.
С другой стороны, за границей велась деятельность по реализации музыки на пластинке с живым сетом, поэтому Озкенту было предложено исполнить пластинку вживую с созданным для него оркестром под названием Belçika Orkestrası (Бельгийский оркестр). Belçika Orkestrasi также состояла из одной ритм-гитары, баса, двух ударных, двух барабанов и органа, как в оригинальном альбоме. Софиан Ремадна (бас), Янник Дюпон (ударные), Жан-Филипп Де Гест (ударные), Аксель Жилен (гитара), Давид Пикард (клавишные), Гийом Кодутти (конга, перкуссия) и Тадзио Боду (перкуссия) были участниками группы. группа. Свой первый концерт с группой он дал на фестивале искусств «Европалия» в Брюсселе 20-го числа. ноября 2015 г., затем 21-го. В ноябре он выступил на фестивале Türkische Delikatessen Kultur в Кёльне, Германия. 22 ноября Мустафа Озкент и Belçika Orkestrasi выступили на фестивале Le Guess Who в Утрехте, Нидерланды. На том же фестивале также выступили Окай Темиз и Гайе Су Акёл.
Как и концерт Сельды с израильской психоделической рок-группой Boom Pam в «Le Guess Who», тот же фестиваль привлек внимание турецких организаторов концертов, и, наконец, Мустафа Озкент получил возможность исполнить свою настоящую музыку на сцене в своей стране. 9-го числа. В марте 2016 года Мустафа Озкент и Belçika Orkestrasi выступили вживую в Babylon Bomonti в Стамбуле. Аксель Гилен не смог присутствовать на концерте, и на концерте его заменил Берч Еремян (обычно известный как Берч Йенал в буклетах альбомов или Беко среди музыкантов). Беко также был ритм-гитаристом в сольном альбоме Озкента «Элиф».
Грув всех концертов был просто фантастическим, и они отыграли весь альбом, добавив две песни и дополнив его соло барабанов, перкуссии и других музыкантов в полностью фанковой атмосфере. Озкент был рад подчеркнуть название альбома, обозначающее музыку «рука об руку с молодежью», поскольку он подписывал свои пластинки и компакт-диски для молодой аудитории, у которой было большое музыкальное сознание от своих предков, которые упустили возможность стать предметом молодежь, упомянутая в названии пластинки.
Вдобавок к этому, по совершенному совпадению, лейбл JACKPOT Records выпустил второе издание переиздания на цветном виниле, который придает пластинке красочный психоделический вид. Хотя заядлые коллекционеры пластинок это не оценят, приятно и то, что дебютная пластинка Озкента уже не редкость и доступна тем, кто действительно хочет приобщиться к заводным волнам этой великой энергии.
В заключение я предлагаю, чтобы этот концерт не стал завершением открытия Озкента. Напротив, это следует рассматривать как начало открытия творчества доктора Франкештейна из турецкого психоделического фанк-рока, а это означает, что требуется больше стимулировать Озкент и группу к записи новых работ с таким же настроем и энергией, а также к исполнению больше на сцене для молодых, которые всегда остаются молодыми.
