Thơ Divan của Ottoman là một loại hình nghệ thuật mang tính nghi lễ và mang tính biểu tượng cao. Từ thơ ca Ba Tư đã truyền cảm hứng lớn cho nó, nó thừa hưởng vô số biểu tượng có ý nghĩa và mối quan hệ qua lại—cả hai đều có sự tương đồng (مراعات نظير mura'ât-i nazîr / bộ quần áo sự trùng hợp ngẫu nhiên) và sự phản đối (تضاد tezâd)—ít nhiều đã được quy định. Ví dụ về các biểu tượng phổ biến, ở một mức độ nào đó, đối lập nhau bao gồm:
- chim sơn ca (بلبل) củ cải) — hoa hồng (ﮔل hoa hồng)
- thế giới (جهان vũ trụ; Alam 'âlem) — vườn hồng (ﮔﻠﺴﺘﺎن Gulistan; Cổ Sơn Cổ Sơn)
- người khổ hạnh (زاهد khổ hạnh) — đạo dervish (درويش dervish)
Như sự đối lập giữa “người khổ hạnh” và “người đạo đức” gợi ý, thơ Divan—rất giống thơ dân gian Thổ Nhĩ Kỳ—bị ảnh hưởng nặng nề bởi tư tưởng Sufi. Tuy nhiên, một trong những đặc điểm chính của thơ Divan - cũng như thơ Ba Tư trước đó - là sự pha trộn giữa yếu tố Sufi huyền bí với yếu tố tục tĩu và thậm chí khiêu dâm. Như vậy, việc ghép đôi “chim sơn ca” và “hoa hồng” đồng thời gợi ra hai mối quan hệ khác nhau:
- mối quan hệ giữa người yêu nhiệt thành (“chim sơn ca”) và người được yêu bất nhất (“bông hồng”)
- mối quan hệ giữa cá nhân học viên Sufi (người thường được đặc trưng trong đạo Sufism là người yêu) và Chúa (người được coi là nguồn gốc và đối tượng cuối cùng của tình yêu)
Tương tự như vậy, “thế giới” đồng thời ám chỉ thế giới vật chất và thế giới vật chất được coi là nơi trú ngụ của đau khổ và vô thường, trong khi “vườn hoa hồng” đồng thời ám chỉ khu vườn theo nghĩa đen và khu vườn Thiên đường. “Chim sơn ca”, hay người tình đau khổ, thường được coi là nằm — theo cả nghĩa đen và nghĩa bóng — trong “thế giới”, trong khi “bông hồng”, hay người yêu dấu, được coi là đang ở trong “vườn hoa hồng”.
Thơ Divan được sáng tác thông qua việc liên tục đặt cạnh nhau nhiều hình ảnh như vậy trong một khuôn khổ vận luật chặt chẽ, do đó cho phép bộc lộ nhiều ý nghĩa tiềm ẩn. Một ví dụ ngắn gọn là dòng thơ sau đây, hoặc cô gái (مصراع), của thẩm phán và nhà thơ thế kỷ 18 Hayatî Efendi:
- Trên bông hoa mùi hoa như ngứa ngáy
- Bạn có thể làm gì với công việc của mình[6]
- (“Có bông hồng nào trong thế giới vườn hồng này không có gai không?”)
Ở đây, chim sơn ca chỉ được ngụ ý (với tư cách là nhà thơ/người yêu), trong khi hoa hồng, hay người được yêu, được chứng minh là có khả năng gây đau đớn bằng gai của nó (خار har). Do đó, thế giới được coi là có cả khía cạnh tích cực (đó là một vườn hồng, và do đó tương tự như vườn Thiên đường) và các khía cạnh tiêu cực (nó là một vườn hồng đầy gai, và do đó khác với khu vườn Thiên đường). .
Đối với sự phát triển của thơ Divan trong hơn 500 năm tồn tại của nó, đó là - như Walter G. Andrews theo chủ nghĩa Ottoman đã chỉ ra - một nghiên cứu vẫn còn ở giai đoạn sơ khai;[7] các chuyển động và thời gian được xác định rõ ràng vẫn chưa được quyết định. Trong lịch sử của truyền thống này, ảnh hưởng của người Ba Tư rất mạnh mẽ, nhưng điều này đã được giảm bớt phần nào nhờ ảnh hưởng của các nhà thơ như theAzerbaijani Nesîmî (?–1417?) và Uyghur Ali Şîr Nevâî (1441–1501), cả hai đều là những người đưa ra những lập luận mạnh mẽ về vị thế thơ ca của các ngôn ngữ Thổ Nhĩ Kỳ so với ngôn ngữ Ba Tư được nhiều người tôn kính. Một phần là kết quả của những lập luận như vậy, thơ Divan trong thời kỳ mạnh mẽ nhất - từ thế kỷ 16 đến thế kỷ 18 - đã thể hiện sự cân bằng độc đáo giữa các yếu tố Ba Tư và Thổ Nhĩ Kỳ, cho đến khi ảnh hưởng của Ba Tư bắt đầu chiếm ưu thế trở lại vào đầu thế kỷ 19.
Các nhà thơ Thổ Nhĩ Kỳ, (Ottoman và Chagatay), mặc dù họ đã được truyền cảm hứng và ảnh hưởng bởi thơ cổ điển Ba Tư, nhưng sẽ là một đánh giá hời hợt nếu coi người trước là những kẻ bắt chước mù quáng của người sau, như người ta thường làm. Tất cả các nhà thơ của văn học Hồi giáo đều có vốn từ vựng và kỹ thuật chung hạn chế, cũng như cùng một thế giới hình ảnh và chủ đề chủ yếu dựa trên các nguồn Hồi giáo.[8]
Tuy nhiên, mặc dù thiếu sự chắc chắn về các phong trào và giai đoạn phong cách của thơ Divan, tuy nhiên, một số phong cách rất khác nhau vẫn đủ rõ ràng và có lẽ có thể được một số nhà thơ coi là ví dụ:
Fuzûlî (1483?–1556), một nhà thơ Divan gốc Turkmen
- Fuzûlî (1483?–1556); một nhà thơ độc đáo, người đã viết với kỹ năng tương đương bằng tiếng Thổ Nhĩ Kỳ, tiếng Ba Tư và tiếng Ả Rập của người Ottoman, và là người có ảnh hưởng ở tiếng Ba Tư cũng như thơ Divan
- Bakî (1526–1600); một nhà thơ có tài hùng biện tuyệt vời và sự tinh tế trong ngôn ngữ, người có kỹ năng sử dụng những phép chuyển nghĩa đã được thiết lập sẵn của truyền thống Divan khá tiêu biểu cho thơ ca vào thời Süleyman the Magnificent
- Nef'î (1570?–1635); một nhà thơ được coi là bậc thầy của kasida (một thể loại tán tụng), cũng như nổi tiếng với những bài thơ châm biếm gay gắt, dẫn đến việc ông bị xử tử
- Nâbî (1642–1712); một nhà thơ đã viết một số bài thơ định hướng xã hội phê phán thời kỳ trì trệ của lịch sử Ottoman
- Nedîm (1681?–1730); một nhà thơ cách mạng của Kỷ nguyên Hoa Tulip trong lịch sử Ottoman, người đã truyền tải ngôn ngữ khá tinh tế và sâu sắc của thơ Divan với nhiều yếu tố dân túy, đơn giản hơn
- Şeyh Gâlib (1757–1799); một nhà thơ thuộc dòng Mevlevî Sufi có tác phẩm được coi là đỉnh cao của cái gọi là “phong cách Ấn Độ” rất phức tạp (سبك هندى sebk-i tiếng Hin-ddi)
Phần lớn thơ Divan có tính chất trữ tình: hoặc linh dươngs (chiếm phần lớn nhất trong tiết mục của truyền thống), hoặc kasidaS. Tuy nhiên, còn có những thể loại phổ biến khác, đặc biệt nhất là thể loại mesnevi, một thể loại thơ lãng mạn và do đó là một thể thơ tự sự đa dạng; hai ví dụ đáng chú ý nhất của hình thức này là Leyli vü Majnun(ليلى و مجنون) của Fuzûlî và Hüsn ü Aşk (حسن و عشق; “Vẻ đẹp và Tình yêu”) của Şeyh Gâlib.
